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sexta-feira, 13 de março de 2026

Carlos Heitor Cony - 100 anos amanhã - O homem que inventou a si mesmo - Por Roberto Muggiati (*)


Em 2008, anos depois da falência da Bloch, Cony, flagrado pelo celular de Jussara Razzé, olha do lado de fora a muralha
do império da Manchete, onde foi "amigo do Rei". Cony soit qui mal y pense... 


(*) Texto especial para a revista Contigo, publicado na seção Gente & Histórias em 2013

Aos 85 anos, completados em 14 de março, Carlos Heitor Cony — depois de uma “parada técnica” — continua escrevendo sem parar, como sempre fez. Jornalista, cronista, escritor, pintor bissexto, pianista idem e “imortal” (embora prefira chamar-se “terminal”), Cony voltou a falar de tudo e de todos. Não passa um dia sem que o leitor, ouvinte ou telespectador tope com uma opinião sua na mídia. Com 40 livros publicados, contador de histórias compulsivo, o próprio Cony é a melhor matéria da sua memória. Com uma vantagem sobre os competidores: das mil e uma coisas que conta, garante: “É tudo verdade!”

• O Cony salvou a minha vida. Ou, pelo menos, minha carreira. Em 1970, incorri na ira do Adolpho Bloch porque deixei passar um texto do Magalhães Jr que dava JK como nascido em 1900. O ex-presidente — amigo do peito do dono da Manchete — se dizia nascido em 1902.



Roberto Muggiati com uma camiseta especial para celebrar mais
de 50 anos de amizade com Carlos Heitor Cony.
O encontro para marcar a data não chegou a acontecer.



Adolpho queria demitir sumariamente a mim e ao Magalhães. Cony, que eu mal conhecia, veio em meu socorro: “Muggiati, mude sua mesa, esconda-se atrás de uma coluna.” As pilastras de mármore da redação da Manchete ofereciam amplo refúgio. Escapei assim do olho do Adolpho (e da rua) e continuei no prédio do Russell para me tornar o mais duradouro diretor da revista Manchete. E, ironicamente, para me tornar o “chefe” do Cony. Antes disso, fui chefiado por ele na redação de EleEla, revista mensal “masculina” — um oásis de paz em meio às outras redações, sempre à beira de um ataque de nervos. Não tínhamos nem a angústia de procurar mulheres nuas maravilhosas para esgotar cada edição: a censura só deixava publicar mulheres em biquínis largos. Vivíamos uma bela rotina: às cinco e meia Cony fechava as cortinas da redação e lotava seu carro de caronas para Copacabana, com direito a uma parada no Chuvisco do Leme para comer doces. Foi nos intervalos de ócio da EleEla que Cony escreveu seu romance mais transgressor, Pilatos. Foi lá que comecei meu Rock: o grito e o mito, cujo título ecoava O ato e o fato, o livro de Cony que foi o primeiro berro de protesto contra a ditadura.
Aquela dolce vita não podia durar. E voltamos à rotina das crises e demissões. Cony logo se tornou a Madre Teresa dos demitidos. As demissões na Bloch vinham em ondas, como os pogroms dos cossacos na Rússia, pogroms que a família Bloch sofreu, antes de escapar para o Brasil. O alerta geral nas redações era: “O passaralho está voando!” Cony conseguiu salvar 90% dos demitidos. Uma bela ação humanitária para quem se professa desencantado do mundo. Em seu último livro, Eu, aos pedaços, ele reitera: “Sou contra a exata compreensão dos meus direitos de cidadão e contra o impostergável dever de solidariedade.” No fundo, Cony se envergonha de ser um homem bom.
Volto a ficar cara a cara com Carlos Heitor quarenta anos depois que nos conhecemos. Apesar de insistir nos últimos vinte anos em se dizer “terminal”, continua com a saúde firme. Só foi levemente prejudicado recentemente por um desgaste na cabeça do fêmur. Implantaram-lhe um pino de titânio e hoje nos aeroportos e em outros locais com detetores de metais o Cony é uma festa, BIP! BIP! BIP! sem parar. Aliás, a palavra “aeroporto” lembra a Cony outra deficiência sua, que moldou muitos aspectos de sua vida:
— Não sei se você reparou, eu falo areoporto, nunca consegui pronunciar corretamente a palavra. Esta e outras.
Como o monarca de O discurso do rei, procurou até um terapeuta, o fonoaudiólogo Pedro Bloch, primo do Adolpho. Cony explica:
— Fui mudo até os cinco anos, Não dizia nada. Também, não tinha nada para dizer. Era uma criança que vivia debaixo da mesa, vendo o mundo como o Tom e o Jerry, vendo os personagens humanos de desenhos animados só da cintura para baixo. Não tinha vontade nem necessidade de falar.

Dois dias depois, vou com Cony ao chá das quintas-feiras na Academia Brasileira de Letras. (ele é “imortal” desde 2000.) Falante e cordial, oferece um belo contraste ao menino calado foi outrora.
Nos primeiros tempos de escola, com seu mutismo e as palavras tartamudeadas, Cony sofreu a perseguição dos colegas, aquilo que hoje se cataloga como “bullying”. E aí estaria a explicação para outro comportamento seu. Todo jornalista que se preza odeia o patrão. Cony foi quase sempre “o amigo do Rei”. Particularmente com Paulo Bittencourt no Correio da Manhã e com Adolpho Bloch na Manchete. Ele me diz que sua intimidade com o poder foi uma compensação pelos traumas e perseguições dos tempos escolares.

Mas Cony precisaria buscar compensações bem maiores pelo fato de não ser o verdadeiro Carlos Heitor Cony. Trata-se de uma fantasia que ele alimenta há muitos anos, mas que, desta vez, me garante, é um fato incontestável. Aos dois meses de idade, aconchegado no berço na casa de Lins de Vasconcelos — bairro carioca onde nasceu — ele vive a sua experiência transcendental: é levado por uma cigana. Sua mãe saiu de casa e deixou a irmã para cuidar do bebê. Duas ciganas batem à porta, querem ler a sorte da tia solteira de Cony, ela se recusa, quando pedem um copo de água a tia não recusa. As ciganas entram na casa, uma distrai a tia, a outra faz a troca dos bebês. Quando a mãe volta e vai ver o bebê, grita espantada: ‘Mas esse não é o meu filho!’ O pai é chamado às pressas, o desespero é geral, mas não há nada a fazer. Sequer foi registrado boletim de ocorrência. Muito sério, ele me garante que “é tudo verdade.” Não é difícil perceber traços de cigano no rosto de Cony, descendente de franceses de origem marroquina.

Outra decepção traumatiza o menino aos doze anos. Seminarista no convento de São José, no Rio Comprido, é um dos doze meninos escolhidos para a cerimônia de lava-pés na Semana Santa. Seu pai é redator do Jornal do Brasil e manda o fotógrafo do jornal, Ibrahim Sued, fotografar a cerimônia. A foto do pé de Cony beijado pelo cardeal sai na primeira página do Jornal do Brasil, mas com a legenda totalmente equivocada, chamando-o de “um pequeno órfão do Asilo de São José.”
Todo santo sofre seu martírio. Ainda nos tempos de batina, passando por um botequim a caminho da igreja num domingo de manhã, Cony topa com um bando de boêmios que prolongavam ruidosamente a noite em Vila Isabel “De repente, um cara sem queixo, tuberculoso notório, larga o violão, pega uma chapinha de cerveja e joga na minha direção. A chapinha raspa com força pela minha orelha, passo a mão e sinto o sangue escorrendo. Corri até a sacristia. Ao chegar, sem fôlego, exibi aquele sangue ao vigário. Era o testemunho da minha fé. O vigário confirma: eu era um mártir.” O nome do agressor: Noel Rosa.

O caso do lava-pés provou a Cony que o jornalismo é uma mentira. Mas isso não o impede de ingressar nas ditas lides, aos 19 anos, depois de largar a batina. Ciente de que é muito tênue a fronteira entre fato e ficção, ele parte para o jornalismo. Sem grandes ilusões. Na adolescência, apaixonara-se pelos romances de Eça, Machado, Flaubert e Zola. Publica em 1958 o primeiro romance, o único escrito a mão, O ventre.
— Por que resolveu escrever romances, Cony?
— Por nada. Excesso de imaginação e falta do que fazer.

A partir daí escreve outros romances, batucados nas teclas de uma Remington portátil. Em 1975 dá uma parada e fica vinte anos sem publicar qualquer livro. Em 1995, volta triunfalmente com Quase memória, o primeiro romance escrito ao computador e dedicado à cachorra “Mila, a mais que amada.” Enquanto Cony digitava suas lembranças, Mila morria a seus pés.
Também não lhe faltaram romances na vida real, muitos deles transformados em casamentos. Filhos (porque qui-los?): Regina Celi e Verônica do primeiro casamento; André, de um relacionamento alternativo no início dos anos 70. Em meados dessa mesma década, Cony aquietou-se no departamento conjugal: casou-se com Beatriz, até hoje sua mulher eleita e companheira de todas as horas.

Insisto em cobrar dele um romance longamente anunciado, mas que não escreveu até hoje: Messa pro Papa Marcello. Arredio, Cony diz que não tem mais energia para escrever romances. Vai continuar publicando outros livros, mas não romances. Por falar em Papa, pergunto a Cony se já alimentou a ambição de reinar no Vaticano.
— Quando era seminarista, sim. Eu era do ramo, por que não almejar o topo? Mas, quando viajei no avião do Papa, em sua primeira visita ao Brasil, vi que não gostaria daquilo. Você deve ter reparado no meu sorriso sarcástico, na foto em que estou conversando com João Paulo II...

A certa altura, cansado da literatura, Cony resolveu pintar. Pinceladas abstratas de acrílico sobre papel. O único óleo sobre tela é um pequeno auto-retrato que mostra Cony como Raskolnikov — o estudante de Crime e castigo que mata duas velhinhas a machadadas.
— Por que Raskolnikov?
— Nunca cometi um grande crime, apenas pequenos delitos sem importância. Aspirava a um grande crime como o de Raskolnikov para poder expiar todas as angústias que sempre me perseguiram.
Cony apega-se à vida, sem motivo justo. E não tem ilusões em relação ao mundo. Sintetiza esta sua visão no final do romance maldito Pilatos. Um grupo de jovens canta e dança na praia diante do sol carioca que nasce. Um passante comenta com o narrador:
— Estão felizes, hein?
— Estão mal informados — respondi. E afastei-me.

Humanista que se renega, Cony é brilhante no labirinto de suas contradições e, apesar de tudo, insiste em escrever. Como ele mesmo diz: “Um gesto tão infantil como o de escovar os dentes, sentir na boca o gosto da espuma crescendo. Um rito infantil que talvez nunca tenha mudado, é sempre o mesmo.”

sábado, 21 de fevereiro de 2026

Mamonas voltam à natureza • Por Roberto Muggiati

Edição especial de 2 de março de 1996

Partes dos destroços do avião dos Mamonas ...


...foram parar na redação da antiga Manchete.


Deu em O Globo: as famílias dos cinco integrantes da banda Mamonas Assassinas mortos há cinco anos em desastre aéreo na Serra da Cantareira (SP) fizeram um acordo para exumar os corpos dos músicos e cremá-los, usando as cinzas como adubo para cinco árvores que serão plantadas no BioParque Cemitério de Guarulhos, cidade onde eles moravam. A mamona é a planta Ricinus communis L., conhecida popularmente como mamona, pédemamona, mamoneira, carrapateira, carrapato e rícino, é uma planta da família das euforbiáceas, originária da Ásia Meridional, e sua semente é conhecida como mamona ou carrapato.

Os Mamonas tinham se tornado um dos grupos mais requisitados para shows no país e, naquele sábado fatídico – 2 de março de 1996 – um descuido na manutenção do jatinho provocou a queda nas imediações do pico do Jaraguá. As equipes de salvamento tiveram dificuldades para chegar ao local e, mais ainda, as equipes de reportagem. A redação de Manchete no Rio – a postos para o fechamento antecipado da revista – recebeu as primeiras fotos de São Paulo no início da noite. No que então se chamava “um inaudito esforço de reportagem”, o chefe dos fotógrafos, Vic Parisi, resgatou um pedaço do avião: uma pequena peça amarela de metal exalando forte cheiro de querosene. A relíquia macabra foi devidamente fotografada e tombada no arquivo fotográfico da Manchete. Como tudo neste mundo, teve o destino do título do álbum solo de George Harrison, All Things Must Pass...


sexta-feira, 6 de fevereiro de 2026

Há 70 anos, meu primeiro peixebanana • Por Roberto Muggiati

 



Comecei a estudar inglês aos dez anos. O primeiro livro que encarei, com a ajuda do dicionário, foi um bangue-bangue de bolso chamado On the Dodge. Dodge para mim era a marca daqueles carrões americanos estilosos que rodavam pelas ruas brasileiras. Aprendi então que o inglês está cheio de expressões idiomáticas e o título do livro queria dizer Em fuga. Em 1956, aos denenove anos, eu me encantava com a descoberta das Nines Stories de J.D. Salinger, um mundo novo, já a partir da epígrafe, uma charada zen (Todos conhecemos o som de duas mãos batendo palmas, mas qual é o som de uma mão batendo palma?). Empolguei-me em particular com o conto de abertura, “Um dia perfeito para peixebanana”, em que o personagem principal de Salinger, Seymour Gass, surge pela primeira vez e – desculpem o spoiler – morre, mas acaba voltando depois para toda uma saga com a família Glass. Como direitos autorais na época praticamente não existiam abaixo do Equador, traduzi o conto e o
publiquei em julho de 1962 na revista Senhor, embora Paulo Francis esquecesse de me dar o crédito. O editor da revista, Reinaldo Jardim, endireitou as coisas, numa errata, e publicando como bônus um ensaio meu, devidamente creditado, na edição de outubro, “Os Moralistas corruptores”. Antecipo-me assim, modestamente, a “O apanhador nocampo de centeio”(1965), considerada a primeira obra de Salinger traduzida no país.

Salinger só cedeu um único texto seu para adaptação cinematográfica e abominou a versão de “Uncle Wiggily in Connecticut”. O filme exibido no Brasil como "Meu maior amor" (" MY Foolish Heart), dirigido por Mark Robson, com Dana Andrews e Susan Hayward, lançou a música homônima, um grande sucesso em 1949. 

Panis cum ovum apresenta uma versão recente, feita por universitários, que ignorou a questão dos direitos, mas fez uma adaptação fidelíssima aos diálogos e ao espírito de “Um dia perfeito para peixebanana”. Veja no link abaixo. 

https://www.google.com/search?q=a+perfect+day+for+bananafish+full+movie&oq=&gs_lcrp=EgZjaHJvbWUqCQgAECMYJxjqAjIJCAAQIxgnGOoCMgkIARAjGCcY6gIyCQgCECMYJxj#fpstate=ive&vld=cid:9955e381,vid:DCkJnZWTy18,st:0


domingo, 11 de janeiro de 2026

Já ouviram falar em “poluição demográfica”? • Por Roberto Muggiati


A explosão demográfica do verão carioca.
Foto: Agência Brasil

A Terra tinha 2 bilhões de habitantes quando eu nasci em 1937. Quando eu fizer 90 anos, terá 8,4 bilhões – ou seja, estará a caminho de um crescimento de quatro vezes e meia. Não é um dado alarmante, mas otimista: esta bolinha de gude abarrotada de formiguinhas navegando pelo espaço sideral ainda funciona... Mal, mas funciona!

Orgulha-me ter formulado o conceito (“poluição demográfica”), se fosse sociólogo estaria consagrado, mas sou apenas um jornalista, um mero curioso profissional. Atrevo-me a ir além, fundindo as teorias de Thomas Robert Malthus (1766-1834) e Charles Robert Darwin (1809-1882) – meus dois semixarás! 

Sim, as teorias do aumento exponencial da população e da seleção natural das espécies continuam de pé. Já vimos ingerindo há décadas raspas metálicas e micropartículas de plástico que nosso organismo se habituou a eles, às custas do câncer de alguns ancestrais. 

Diante disso, seguiremos enchendo o planeta de filhos e de lixo, perpetuando a espécie até que alguma catástrofe natural nos varra da galáxia honrando-nos com um destino digno igual ao dos irmãos dinossauros.

quinta-feira, 8 de janeiro de 2026

Memórias da redação - Ilustrador Cláudio Duarte (1960-2026): traços e cores que ficam. Por José Esmeraldo Gonçalves



Acima, dois memoráveis trabalhos de Cláudio Duarte para a Revista Fatos: Milton Nascimento e Dom Ivo Lorscheiter 


por José Esmeraldo Gonçalves 

Em fins de 1984, Carlos Heitor Cony dirigia a Fatos& Fotos, J. A.Barros era o chefe da Arte e eu o editor executivo. A revista atravessava uma fase de desinvestimento. A Bloch enfrentava o alto custo de instalação de cinco emissoras de TV, o núcleo original da Rede Manchete, e bancava a construção de uma grade voltada para a classe A. Naturalmente as revistas sofriam alguns cortes e isso impactava a qualidade editorial das publicações.  Pra falar a verdade, havia uma falta de motivação quanto ao modelo da Fatos & Fotos que, naquele momento, julgávamos desgastado. 

Em 1985, o Brasil passava por uma grande mudança de rumo. Esperava-se a posse de Tancredo Neves, eleito presidente pelo colégio eleitoral da ditadura. Tancredo morreu e o Brasil recebeu um "presente de grego": o notório José Sarney, apoiador da ditadura. De qualquer forma os militares começavam a por o quepe fora do governo. Só a ponta do quepe, mas após 21 anos de ditadura corrupta, torturadora e assassina, era alguma coisa. 

Naquele ambiente político de fim da censura interna e externa, Cony levou a Adolpho Bloch a ideia de lançar uma revista de informação e análise com rubricas de política, economia, internacional, esporte, cultura, turismo etc. 

A experiência de uma revista de informação e hard news era inédita para a Bloch Editores. Cony convocou a mim e ao Barros para, juntos, desenvolvermos um projeto editorial e gráfico da Fatos, este era o nome da nova publicação. Lembro que um diferencial previsto para a Fatos era o uso de ilustrações. Contatamos vários chargistas, cartunistas e ilustradores, alguns experientes e a maioria iniciantes. Um deles era Cláudio Duarte. Em um dos poucos exemplares que me restaram da Fatos, revi algumas ilustrações assinadas por ele. Além do Cláudio, tinhamos uma equipe de craques ilustradores como Gil, Ique, Mariano, Petrúcio, Paulo Melo, Lapi e André Hippert. Quando a revista foi fechada em julho de 1986, após um ano e meio de existência (abatida por campanha de dedos-duros da Bloch viúvos da ditadura - o blog já contou essa essa trama) , os ilustradores se distribuíram em veículos cariocas. Cláudio Duarte foi para O Globo. Em 2001 ganhou o Prêmio Esso de Artes Visuais com o tema Horror em matéria da revista Época sobre o ataque às Torres Gêmeas. 

Cláudio Duarte faleceu no domingo, 4/1/2026, em Florianópolis, aos 66 anos, vítima de câncer. Ele deixa o filho Francisco Duarte e a namorada, a pianista Patrícia Boltroni. Nossos pêsames à família. 

Chico Duarte homenageou o pai nas redes sociais: 

"Parabéns pela vida que você teve, papai. Nasceu pobre, na periferia do Rio de Janeiro, em meio à ditadura militar, apenas com o ensino médio, para se tornar um dos maiores ilustradores da história do país, Venceu na vida apenas com suas canetas e muita força de vontade".

Atualização - 9/1/2026 - Tentei encontrar, mas não consegui, uma página que o colaborador Claudio Duarte fez para a Fatos na semana em que a Câmara dos Deputados era alvo de denúncias de corrupção. Isso em 1985 ou 1986, se não me engano. Vale contar o caso mesmo sem o "corpo de delito". O ilustrador criou uma incrível cena do plenário tomado por pequenos ratos vistos no tapete entre as fileiras de cadeiras. Puro realismo. Tivemos a intuição de que daria problema na cultura Bloch mas publicamos, não poderia ficar inédita aquele ilustração. Cony participou do fechamento, bancou a ideia mas viajou em seguida. No domingo, dia em que a revista ia para a banca, recebi um telefonema do Adolpho Bloch. Ele reclamou e perguntou como publicamos "aquilo". "A empresa pode ser fechada", dizia. Argumentei que não chegaria a tanto, a tal denúncia estava em todos os jornais e TV.  Sugeri que ouvisse a opinião de Murilo Melo Filho, o experiente e ponderado diretor que cuidava das questões políticas da editora. Realmente, nas semanas seguintes não surgiu qualquer represália da Câmara. Na redação, acreditamos que o sucursal de Brasília deve ter superestimado a crítica ao falar com o Bloch. A revista durou alguns meses ainda após o caso, mas começou a atrasar o pagamento dos colaboradores. Um sinal do fim próximo. Cláudio Duarte foi para O Globo. Creio que inicialmente ilustrava o Jornal da Família. Não demorou muito tomei o mesmo rumo. A  convite do saudoso Humberto Vasconcelos, que editou o Caderno B do JB em fase áurea e era então editor do Segundo Caderno, entrei no Globo como seu subeditor. Foi uma boa experiência, trabalhei com ótimos profissionais, mas aceitei um convite para retornar à Bloch, dessa vez para a Manchete, onde fui chefe de reportagem, chefe de redação e editor executivo na equipe de Roberto Muggiati. Em 1996, a convite de Sergio Zalis, diretor do escritório carioca da Caras, assumi como editor senior da operação Rio de Janeiro da revista de celebridades. Outra boa experiência.  Os títulos Fatos, assim como Fatos & Fotos, deixaram de existir. Essa última ainda foi para as bancas ocasionalmente em edições de carnaval. A Fatos? Ficou no nosso currículo como uma aventura passageira. Nada mais do que isso.    

quinta-feira, 18 de dezembro de 2025

Depois do mistério, o humor

 


Roberto Muggiati na noite de autógrafos
na livraria Janela Laranjeiras com o Ralph, o cachorro-detetive. 
Da esq, para a dir.:Robinson (o livreiro da calçada) 
e o casal Ingrid e Fernando. Foto: João Rosa

Os dois meses de hospitalização de Roberto Muggiati – causados por uma queda ao tropeçar num dos sete gatos deixados pela mulher – lhe deram o tempo preciso para publicar, em formato de folhetim no jornal República, editado por Ricardo Linck, do Maya Café, , o que ele chamou de “divertimento noir”, Mistério na Glicério. Ao inaugurar sua nova livraria em Laranjeiras, a Janela lançou o livro em forma de plaquete pela Map Lab. No animado lançamento, Muggiati recebeu, entre outros, o cunhado Fernando Torres de Mendonça e a mulher Ingrid, com os personagens do livro Robinson (o livreiro de calçada) e Ralph-cara-de-cão, o cachorro-detetive, recém-chegado de sua terceira viagem à Suíça.


Adolpho Bloch no pula-pula. Foto de Ronald de Almeida. Reproduzida da revista Fatos & Fotos de 11/6/1970

Retomando as atividades em 2026, Muggiati finalizará o livro em parceria com Arnaldo Niskier O humor na Manchete/Histórias do Grande Circo Adolpho Bloch. Não se trata do humor publicado pela revista, mas sobre como era divertido trabalhar lá. Na epígrafe ,um jornalista de outra grande organização diz: “Mas vocês ainda recebiam para trabalhar na Manchete? Vocês deviam era pagar!”?Na foto reservada para a capa do livro, Adolpho parece se divertir como uma criança num daqueles gadgets dos anos 1970 (um pula-pula elástico), enquanto Arnaldo simula escorá-lo na queda.

quinta-feira, 11 de dezembro de 2025

Roberto Muggiati lança livro policial "Mistério na Glicério". Noite de autógrafos acontecerá nesta sexta-feira, 12 de dezembro, às 19 horas na livraria Janela de Laranjeiras

Roberto Muggiati lança romance policial "Mistério na Glicério" na livraria Janela de Laranjeiras, ao lado do Maya Café - Rua Prof. Ortiz Monteiro, 15, Loja A. O livro foi escrito enquanto o autor passava dois meses hospitalizado. Muggiati avisa aí amigos da Manchete e demais leitores que em breve lançara nova obra. Trata-se de "Humor na Manchete - as histórias do grande circo Adolpho Bloch" escrita em parceria com Arnaldo Niskier. 

O point mais descolado do Rio não fica mais à beira-mar, mas bem escondido do outro lado do paredão rochoso. A Praça do Choro, em Laranjeiras, no Vale do rio Carioca, está longe de ser um “Vale de Lágrimas” e seus chorões só derramam alegria em seus embalos das tardes de sábado. “O mundo é o meu playground” – proclama Roberto Muggiati, hedonista praticante desde o dia 6 de outubro de 1960, quando completou 23 anos num avião da Panair rumo a Paris, onde estudou jornalismo dois anos, seguidos de três no Serviço Brasileiro da BBC de Londres. De volta ao Brasil, fixou-se no Rio em 1965 (35 anos de revista Manchete, excetuando os dois anos em São Paulo na equipe pioneira da Veja.) Embora continue colaborando na “grande imprensa”, na revista Piauí e no suplemento EU& do Valor Econômico, ele adora escrever para sites (como Amajazz) e blogs como o Panis cum ovum, de jornalistas da revista Manchete , firme na praça há já 17 anos. Recentemente, encontrou espaço no jornal República, editado pelo jornalista Ricardo Linck, dono do Maya Café. Lá Muggiati acaba de publicar um folhetim de dez capítulos, Mistério na Glicério, em que subverte todas as regras possíveis e imagináveis do romance policial. A mais radical de todas é ter o assassino revelado numa acareação típica de Agatha Christie. O detetive é Ralph Cara-de-cão, um simpático SRD de doze anos com carteira internacional de cão-guia que costuma viajar de avião à Suíça e adjacências no assento ao lado. Para provar que seu amigo existe e é dotado de dons detetivescos, Muggiati o convenceu a sentar com ele na noite de autógrafos na livraria Janela de Laranjeiras, às 19 horas desta sexta-feira, 12 de dezembro. Ralph já está afiando as patinhas.

Veja uma página dupla da versão digital ilustrada com Foto de Theca Vasques publicada no site do jornal República. A edição em formato plaquette (folheto dobrável) a ser lançada hoje não virá com fotos ou ilustrações.


quinta-feira, 20 de novembro de 2025

20 de novembro - O primeiro Zumbi a gente nunca esquece - Por Roberto Muggiati

 Não há como esquecer. O Dia da Consciência Negra, na data do aniversário da morte de Zumbi dos Palmares, foi comemorado pela primeira vez no Rio de Janeiro em 20 de novembro de 1995.  O feriado municipal, decretado pelo prefeito Cesar Maia, foi cercado de controvérsias, mas acabou respeitado naquela segunda-feira chuvosa em que a Manchete em peso compareceu ao enterro de Adolpho Bloch no Cemitério Israelita de Vila Rosali, em São João de Meriti.


Internado num hospital de São Paulo, Adolpho morreu nas primeiras horas do domingo, 19 de novembro de 1995, Dia da Bandeira. “O Rei morreu”, era o pensamento na cabeça dos jornalistas que foram aguardar o corpo para o velório no saguão de entrada do prédio da Bloch no 804 da Rua do Russell. O clichê imemorial não foi completado com o “Viva o Rei!” Adolpho não deixava herdeiro à sua altura. O mais afoito candidato, Oscar Bloch Sigelmann, morrera na véspera do Carnaval daquele ano. Num ano ruim para os Bloch, em agosto, foi a vez da irmã de Adolpho, dona Bela, mãe do Jaquito.

Naquele domingo, fui convocado para dar depoimentos à TV sobre Adolpho, principalmente na Rede Manchete. Ainda ficamos um tempo na redação, esboçando o fechamento da revista naquela segunda-feira – seria quase uma edição especial sobre Adolpho.

Chovia torrencialmente. Fizemos a longa viagem de trinta quilômetros até Vila Rosali – Lena e eu – no carro do casal Norma e Murilo Melo Filho, com direito a motorista particular. A presença de Xuxa (que ganhara fama e acesso à TV Globo graças à Manchete), Angélica, Cristiana Oliveira da novela Pantanal e outras celebridades atraiu a tietagem local, mesmo debaixo do aguaceiro. Para conseguir uma visão melhor, havia gente sentada até no muro do cemitério. Uma pequena multidão de fieis se acotovelava junto ao túmulo de Adolpho Bloch na hora do enterro.

Procurando um ângulo melhor, o fotógrafo Nilton Ricardo subiu num túmulo vizinho e Jeová o fulminou no ato pelo sacrilégio com um tombo quase fatal – Nilton se safou agarrando-se a uma lápide, que cedeu, levando consigo na queda uma meia dúzia de outros fotógrafos.

Do meu lado, Arnaldo Bloch, sobrinho-neto de Adolpho, me explicava o simbolismo da linha férrea que margeia o cemitério. Quando um corpo acaba de ser enterrado passa sempre um trem. Não deu outra: mal os despojos de Adolpho Bloch eram cobertos pela tampa da sepultura, um trem se deslocou lentamente no horizonte como uma longa cobra.

Capa: Foto de Sergio Zalis
Voltamos de carona com o Mauro Costa, chefe de reportagem da televisão. Ainda chovia forte.

Às dezenove horas começamos o fechamento da revista, que varou a noite. Na capa, um belo retrato de Sérgio Zalis do homem que havia criado a Manchete havia 43 anos.

Os cariocas mais afortunados gozavam as últimas horas de lazer que lhes foram conferidas, pela primeira vez, por Zumbi dos Palmares.



FOTOMEMÓRIA DA REDAÇÃO
Hall do prédio do Russell, manhã de 20 de novembro de 1995. Já com a missão de fechar o número especial da Manchete em homenagem ao seu fundador, parte da redação fez uma pausa para receber o corpo de Adolpho Bloch, transladado de São Paulo. Na foto, João Silva, Regina, Orlandinho, Alberto, José Carlos, Muggiati, Cesar, Ney Bianchi, José Esmeraldo, Paulinho e Pinto. 

quinta-feira, 9 de outubro de 2025

Quem Matou Odete Roitman? Elementar. Foi a Manchete - Por Roberto Muggiati

 



Esta foi a única capa que a Manchete publicou com a grande personagem da TV em 1988: Odete Roitman em um flagrante captado por Wilson Pastor durante um rápido intervalo de gravação. A novela Vale Tudo fazia enorme sucesso mas a atriz Beatriz Segall se recusava a posar com exclusividade para as revistas da Bloch. E ela tinha razão. Saiba o motivo.  

A pior roubada que me aconteceu como editor de Manchete foi obra de uma repórter de sobrenome começado por M, de Macunaíma. Para emplacar uma reles notinha na seção Gente, que se resumia a uma foto e dez linhas, ela engambelou a atriz Beatriz Segall – que atuava numa peça em São Paulo – a vir ao Rio, trazendo o ator e a atriz com os quais contracenava, para fazer uma foto no estúdio. Todas as despesas pagas pela própria Beatriz, convencida pela repórter de que seria capa da revista – a jornalista  jurou, como dizia Adolpho Bloch, “pela minha morta mãe”. Quando saiu a Manchete, Beatriz teve um choque ao ver que a capa era outra. Folheou a revista várias vezes até encontrar a foto e o textículo protocolares meio sumidos entre doze outras notinhas na página dupla da seção Gente. 

Beatriz Segall era uma pessoa muito elegante, nora do grande pintor Lasar Segall e filha do diretor do Instituto Lafayette, um dos melhores educandários femininos do Rio, onde aprendeu francês, piano e costura. Depois, foi bolsista de teatro e literatura em Paris, onde conheceu o marido. Telefonou para mim, a voz calma e o discurso sóbrio, expondo a grande falcatrua a que fora submetida. Fiquei embasbacado, desconhecia os detalhes da história, e prometi que falaria com os Bloch, pleiteando um ressarcimento que, já sabia de antemão, seria causa perdida. Beatriz e eu costumávamos frequentar os saraus da Ceres Feijó, a partir de então me vi constrangido a ficar sempre à distância dela, praticamente me escondendo de tanta vergonha.

Acabou que, poucos meses depois, a doce Beatriz Segall teve o seu gosto de vingança. A TV Globo estreou o que seria talvez a sua novela de maior sucesso em todos os tempos, Vale tudo. E Beatriz brilhava no papel da arquivilã, Odete Roitman. Durante meses o Brasil inteiro viveu em suspense o enigma “Quem matou Odete Roitman?” A mídia vivia à sua caça. Beatriz/Odete recebia a todos cordialmente, menos aos veículos da Bloch. Manchete e Amiga perderam capas preciosas, obrigadas a recorrer a fotos e informações de segunda mão, sem contato direto com a “dona da notícia”.

PS • O autor de Vale tudo, Gilberto Braga, também vivia dias de glória. Vinte anos antes, amargou um anonimato como foca na reportagem da Manchete com o sobrenome materno, Gilberto Tumscitz.

segunda-feira, 29 de setembro de 2025

Aos leitores - Roberto Muggiati - : Em breve o Panis Cum Ovum retomará a publicação de novos capítulos do folhetim "Mistério na Glicério"

Visita ao mestre. José Esmeraldo Gonçalves e Roberto Muggiati.
Foto de Jussara Razzé.

O jornalista e escritor Roberto Muggiati fez uma pausa para cuidar da saúde. Após a conclusão de uma série de sessões de fisioterapia, ele deverá enviar para este Panis Cum Ovum, até meados de outubro, novos episódios do folhetim noir "Mistério na Glicério" . Em visita que fizemos ao amigo, ele comfirmou a mim e a Jussara Razzé, que também retomará a finalização do livro "Humor na Manchete" e começará a trabalhar em um próximo projeto: a produção da sua fotobiografia. (José Esmeraldo Gonçalves).  


quarta-feira, 3 de setembro de 2025

Memórias da redação - "Mamonas, a tragédia que chocou o Brasil" - A edição da Manchete que não deveria ter sido feita • Por Roberto Muggiati


Por mais de cinco anos a banda de Guarulhos chamada Utopia não passou disso: uma utopia. Sua música, rotulada como “rock cômico”, misturava o imisturável: pagode romântico (!), sertanejo, brega, vira, música mexicana e heavy metal. Bastou mudar o nome para Mamonas Assassinas e lançar o único álbum de estúdio, gravado em Los Angeles, Mamonas Assassinas, em junho de 1995, para estourar nas paradas, vendendo quase dois milhões de cópias. A origem do nome não é clara, mas Mamonas se referia não à planta, mas aos seios fartos de uma musa desconhecida. Seu cachê subiu em pouco tempo de oito mil para setenta mil reais O sucesso instantâneo levou a banda a trocar o seu veículo-fetiche, a Brasília amarela, por jatos fretados. A partir do momento em que literalmente decolaram, os Mamonas fizeram 190 shows em 180 dias por todo o país (só não estiveram no Acre, Roraima e Tocantins). Segundo o Centro de Investigações e Prevenções de Acidentes Aeronáuticos (CENIPA), a causa final do desastre foi fadiga de voo, após uma longa escala pelas cidades onde a banda se apresentava, imperícia do copiloto – que não tinha horas de voo suficientes para aquele modelo de aeronave e não era contratado pela empresa de táxi aéreo – falha de comunicação entre a torre de controle e os pilotos, cotejamento e fraseologia incorretos das informações prestadas pela torre. O Learjet 25D caiu na Serra da Cantareira, às 23:16 do sábado 2 de março de 1996, matando os sete passageiros e dois tripulantes. Ironicamente, o prefixo do jatinho era PT-LSD.

Como editor, participei ativamente do fechamento antecipado da Manchete no domingo. Soube do acidente pelo jornaleiro da minha banca na manhã de domingo. As equipes da sucursal de São Paulo partiram cedo para a região de mata cerrada da Cantareira à altitude de 1006 metros.

Devido a um excelente relacionamento com a assessora de comunicação da EMI, Marília Van Boekel Cheola, a revista dispunha de fotos fabulosas e exclusivas dos Mamonas. Pressentindo o sucesso da banda, Marília praticamente sequestrara os meninos durante um dia inteiro e os fizera fotografar com os figurinos mais coloridos e extravagantes. Quanto à cobertura no local do acidente, nossos fotógrafos não chegavam a ser alpinistas e tivemos de recorrer também a fotos da Agência Estado assinadas pelo fotógrafo Vito Fernandes. Aí ocorreu um terrível equívoco de tecnologia, que quase nos custou a apreensão da revista. No calor do fechamento, madrugada de domingo para segunda, recebemos algumas radiofotos em cores. Na redação, não tínhamos recursos para visualizar a imagem. Quem faria o acoplamento das três radiofotos separadas nas cores básicas era a gráfica em Parada de Lucas, que imprimiu a imagem conforme paginada, sem entrar no mérito do seu conteúdo. Publicamos assim, involuntariamente, uma foto mostrando os corpos dilacerados dos Mamonas, o que causaria não só o protesto dos fãs como a quase-censura das autoridades. No meio de toda aquela confusão do fechamento, recebemos de São Paulo um envelope enviado pelo fotógrafo Vic Parisi com um pedaço do avião dos Mamonas. Pedi a um fotógrafo, dentre os muitos que cercavam a mesa de edição, que fizesse uma reprodução caprichada do “troféu”. O pedaço de metal amarelo cheirando a querosene do jatinho PT-LSD sumiu naquela noite – e para sempre na noite dos tempos. Nos meses e anos que se seguiram, Vic Parisi – com sua perseverança de pastor evangélico – me atormentou com cobranças para que lhe devolvesse a peça. Acho que deve estar pensando até hoje que lhe surrupiei aquela “relíquia macabra”...

quarta-feira, 6 de agosto de 2025

Mistério na Glicério - Quinto Capítulo: "Cherchez la femme" - Um folhetim noir escrito por Roberto Muggiati

 


CARTA AOS LEITORES E LEITORAS




 "Mistério na Glicério", por Roberto Muggiati. O blog Panis Cum Ovum publica o folhetim noir escrito por Roberto Muggiati, originalmente lançado no República, voz não-oficial da República Independente de Laranjeiras, editado quinzenalmente por Ricardo Linck, do Maya Café.

Clique nas imagens para ampliá-las


terça-feira, 5 de agosto de 2025

Veja: só ficaram dois... • Por Roberto Muggiati

 

Álbum de família da Veja em 1968: Muggiati à extrema esquerda, Mino ao centro. Entre os mortos ilustres, o escritor Caio Fernando de Abreu (3ª fila ao centro), que completava vinte anos naquele dia.

 

Quando a revista de texto da Abril foi lançada com inusitado estardalhaço em setembro de 1968, o editor-chefe Mino Carta capitaneava a semanal com a ajuda de cinco subeditores: Tão Gomes Pinto (Brasil), José Roberto Guzzo (Internacional), Roberto Muggiati (Artes e Espetáculos, Ulisses Alves de Souza (Vida Moderna) e Sérgio Pompeu (Chefe de Reportagem).

Pompeu se foi em 2000, aos 61 anos; UIisses em 2011, aos 78; e Tão em 2022, aos 83. Agora foi  vez de J.R. Guzzo, aos 82 anos. Mino Carta fará 92 anos em 6 de setembro; este que vos escreve espera chegar aos 88 em 6 de outubro. Ambos aguardam tranquilamente a marcha natural das coisas, pois já noticiava William Shakespeare em 1606 a existência “daquele país desconhecido de cujas fronteiras nenhum viajante jamais voltou...”

domingo, 27 de julho de 2025

O dia em que saí (de graça) na edição de 100 anos do Globo * Por Roberto Muggiati

 

Contei aqui há poucos dias como só trabalhei um dia, de graça, no jornal O Globo em 1965 e depois caí nos braços dos Bloch para passar 35 anos na Manchete. Agora, por causa da minha tradução de “O grande Gatsby”, de Scott Fitzgerald, ganhei também uma página no caderno Ela, na superedição de 500 páginas comemorando os 100 anos do jornal. Veja aí

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sábado, 26 de julho de 2025

O dia em que trabalhei (de graça) no Globo • Por Roberto Muggiati

Eu estava à toa na vida, no final de 1965, recém-casado, recém-chegado ao Rio e desempregado. Era jornalista há onze anos, mas interrompera a carreira nos dois anos de bolsa em Paris e nos três em que trabalhara na BBC de Londres. 

Rogério Marinho.
O Globo/Divulgação

Por recomendação do meu cunhado, Secretário Geral do IBC, procurei o dr. Rogério Marinho no Globo. Recebeu-me com fidalguia e me encaminhou ao chefe da reportagem Alves Pinheiro que, incontinenti, me passou uma pauta: “Você vai cobrir o encontro mundial da Interpol no Hotel Glória.”

Embarafustei-me na balbúrdia daquela babel, poucos minutos me bastaram, o repórter ainda não precisava fazer a famosa “apuração”. Nem depuração: a pauta banal não exigia muita criatividade. A volta à redação – aí é que a coisa pegava – envolvia toda uma logística. De um telefone fixo (indisponível no Glória) ou de um orelhão, você ligava para uma central radiofônica, dava suas coordenadas, e uma viatura do Globo vinha te buscar. Bati o texto de uma lauda e meia e deixei na mesa do chefe de reportagem, veterano pé-de-boi que tinha saído para um lanchinho. Virei as costas para a redação soturna da rua Irineu Marinho e nunca mais voltei. A redação da Frei Caneca era ainda mais sinistra, mas um mês depois eu caía nos braços dos Bloch para passar 35 anos na Manchete.

O mundo dá voltas curiosas. Cinquenta anos depois, trabalhei – dessa vez remunerado – para a filha de Rogério Marinho, Ana Luísa, casada com o saxofonista Mauro Senise, que me elegeu como redator oficial dos press releases do marido.


sexta-feira, 25 de julho de 2025

Meu primeiro heavy metal, com o jovem Ozzy em NY• Roberto Muggiati

 

Um Ozzy de cara lavada à direita

Pousei no Aeroporto JFK com minha primeira mulher, Lina, na manhã de 26 de dezembro de 1971. O amigo Ricky, com a namorada Tânia, nos recebeu com uma limusine preta do comprimento de um quarteirão (era amigo da mulher do dono) – um contraste brutal com a pobreza em que viviam no Village, num quartinho sem aquecimento, com água fria e banheiro coletivo no corredor. (Conheci Ricky Ferreira quando publicou na Manchete suas fotos de Janis Joplin topless na Praia da Macumba.) A limo nos depositou num hotelzinho do Gramercy Park, na altura da Rua 20, bairro aristocrático da Era da Inocência de Edith Wharton, conhecido como “um cavalheiro vitoriano que se recusou a morrer”. Lina tinha vendido um retrato seu encomendado a Di Cavalcanti por seu ex-marido doleiro, deu para pagar a viagem e ainda sobrou para uma recauchutagem no Pitanguy. (Lina tinha 42, eu 34 anos). Naquela última semana do havia shows por toda parte em NY. No Madison Square Garden, descobrimos o som e a fúria do rock com o heavy metal do Black Sabbath de Ozzy Osbourne. A adrenalina das grandes arenas mexeu comigo a ponto de me levar a escrever Rock: o grito e o mito. Dois dias depois, no Carnegie Hall, em cartaz duplo, duas lendas do rock ‘n’ roll: o branco Jerry Lee Lewis, que martelava de pé o teclado do piano apoiando-se nele para plantar bananeiras; e o negro Chuck Berry, que criou o solo de guitarra agachado deslizando pelo palco no passo-de-ganso. Rick tentou nos avisar, mas não estávamos no hotel e ainda não existia celular: na noite do réveillon, Bob Dylan tocou de graça no Fillmore East!

Lina morreu há muito tempo, Ricky recentemente, agora foi a vez de Ozzy, e a brasileira que se divorciou do americano dono da frota está pagando até hoje aquela corrida de limosine...


quarta-feira, 23 de julho de 2025

Mistério na Glicério - No Caminho da Pinheiro Machado - Quarto Capítulo de um folhetim policial escrito por Roberto Muggiati

  "Mistério na Glicério", por Roberto Muggiati. O blog Panis Cum Ovum publica o folhetim noir escrito por Roberto Muggiati, originalmente lançado no República, voz não-oficial da República Independente de Laranjeiras, editado quinzenalmente por Ricardo Linck, do Maya Café.



segunda-feira, 21 de julho de 2025

Quando eu fui Gatsby • Por Roberto Muggiati

 


Quando posei para aquela foto na baía de Guaratuba, em setembro de 1953, poucos dias antes de completar dezesseis anos, jamais imaginaria que estava ilustrando uma cena importante do romance de Scott Fitzgerald O grande Gatsby, publicado há cem anos. E que 53 anos depois eu traduziria o romance na versão restaurada pelo próprio autor. Separados pela guerra, Gatsby e Daisy Buchanan (casada com outro) se reencontram nos anos 1920 na casa dele e ela se surpreende com uma foto que mostra o rapaz num iate. A frase: “A yacht? And a pompadour?”/ “Um iate? E um topete?” O iate era do ricaço que contratara o jovem para fazer trabalhos braçais a bordo. Depois, Gatsby teria dinheiro para comprar todos os iates do mundo. Quanto a mim, visitei o luxuoso veleiro sueco que aportou um dia em Guaratuba. Do iate, só guardei a foto. Mas é um bem inestimável, físico. No livro de Fitzgerald a foto não passa de um patrimônio imaterial, descrito em meras palavras.


quarta-feira, 25 de junho de 2025

Adeus Lena Muggiati

 

Lena Muggiati em frente ao Palácio de Buckingham, em 1986. Depois de cobrir o casamento do príncipe Andrew com Sarah Ferguson, ela aguardava o beijo do casal na famosa sacada da residência real. 

Lena Muggiati fez parte daquela geração de jovens fotógrafas que pontificaram nas décadas de 80 e 90 nas páginas da Manchete e de outras revistas da Bloch: Cibele Clark, Cristiane Isidoro, Gilda Estelita, Isabel Garcia, Márcia Ramalho, Margaret Lippel e Paula Johas. Lena tinha um diferencial: era casada com o editor da Manchete, Roberto Muggiati, e isso, mais do que uma vantagem, podia ser um empecilho. Muito antes da internet e do celular, as redes antissociais já vicejavam nos corredores de Frei Caneca e do Russell. O primeiro grande ensaio de Lena – dezesseis páginas sobre o Jardim Botânico, com direito a uma exposição no próprio JB – foi paginado na gestão do editor Justino Martins.


Muggiati e Lena acabaram encontrando o seu caminho e participaram juntos de grandes coberturas, como a dos maiores festivais de jazz da época. No 1º Free Jazz, o close que fez de um Chet Baker envelhecido, a três anos da morte, ganhou a capa do caderno cultural do Valor Econômico. A foto do Chet rejuvenescido tocando trompete no gran finale do evento foi usada por Walter Salles como capa do livro do fotógrafo (Peter Coyote) protagonista do filme “A grande arte”. 


Ainda em 1985,  Lena registrou o lendário “duelo no Montreux Corral” entre João Gilberto e Tom Jobim. No ano seguinte – ainda se recuperando do parto da filha Natasha – viajou de Montreux a Londres para cobrir o casamento do Príncipe Andrew; nas horas de folga fez um ensaio de treze páginas para a série Viagens Imaginárias, “A Londres de Sherlock Holmes”. De volta ao Rio para o Free Jazz, seguindo uma ideia da revista Life durante o Live Aid, Lena montou um estúdio no Hotel Nacional pelo qual fez passar para fotos posadas as estrelas do 2º Free Jazz, veteranos como Gerry Mulligan e revelações como Wynton Marsalis e Stanley Jordan. 


Uma foto de Miles Davis em Montreux, um halo mágico envolvendo o bocal do trompete, ilustrou uma caixa de doze K7s da Sony Music, num projeto gráfico premiado. Em quinze anos de festivais, depois de obter a foto definitiva do músico tocando, ela cultivou o hobby de fotografar o calçado de cada um. A “brincadeira” foi levada a sério e rendeu uma exposição (no Rio e em Brasília), “Aos pés do jazz” - em que o sapato refletia admiravelmente a personalidade do artista.

Lena fotografou também grandes nomes da música brasileira, com retratos consagrados de Ivan Lins, Nara Leão, Artur Moreira Lima e Arrigo Barnabé. Um dia, a caminho da casa de Hermeto Pascoal, parou numa loja do Catete e comprou um pano preto que serviu de fundo para uma foto do Bruxo tocando bombardino com um papagaio empoleirado na campana do instrumento.

O casal sofreu um dia insólito episódio de bullying patronal quando Muggiati ia partir com a família para o repouso no chalé de Itaipava antes de encarar mais um fechamento da edição de Carnaval. Toca o telefone, era Adolpho, meio desenxabido queixando-se de que sertanejos não eram matéria para a Manchete. Foi o mago das finanças da Rede Manchete – conhecido como “a raposa escolhida para cuidar do galinheiro” – quem levantou a maledicência de que os Muggiati estavam levando propina para publicar matérias sobre as duplas sertanejas. A nova sensação da música brasileira não precisava da Manchete, essa é que precisava dos sertanejos para vender revistas.

Esta evidência veio à luz quando Jayme Monjardim escolheu a temática sertaneja para a novela que sucederia o fenômeno “Pantanal”: “Ana Raio e Zé Trovão”. O castigo veio literalmente a cavalo com o espetáculo – bizarro e bisonho – de Adolpho Bloch e Anna Bentes fantasiados de vaqueiros distribuindo chapelões no lançamento de gala da novela.



Gugu Liberato pleiteava em 1995 um canal de TV e Lena foi escalada para fazer uma foto de capa. Embora sofresse na época a doença do pânico, ela se aventurou a atravessar o Viaduto do Chá até a Praça do Patriarca, o local da megalópole com mais transeuntes por metro quadrado. Sabia o que queria e encontrou no camelódromo da praça: um apontador de lápis no formato de um aparelho de TV. O maleável apresentador, líder absoluto do Ibope na época, topou posar com o brinquedinho. A foto foi capa da Manchete e da Amiga – um comentário irônico sobre a audácia do jovem de 36 anos que brigava por um canal próprio de TV para competir com magnatas como Roberto Marinho, Adolpho Bloch e Silvio Santos. 

Lena com Tião em 1996. O Macaco morreria em 23 de dezembro, aos 33 anos.


Depois de ver desfilarem por suas lentes jazzistas, sertanejos, televisivos, escritores e empresários, Lena se dedicou aos animais, que considerava mais confiáveis que os humanos. Passou os dois últimos anos da carreira no Jardim Zoológico do Rio, fotografando as mais variadas espécies para a revista Geográfica Universal. E conseguiu um feito alcançado por ninguém: a amizade do lendário Macaco Tião, com quem conversava por horas, sabe-se lá em que língua.

Lena Muggiati morreu de pneumonia aos 74 anos numa casa de repouso de Correias, RJ, no dia 30 de maio.